Mastère
Game Art

Le parcours d’apprentissage au sein du Mastère Game Art suit une progression de difficulté croissante structurée autour de pôles d’apprentissages fondamentaux :
- Du Pixel Art au Voxel : les étudiants débutent le Mastère Game Art en s’initiant à MagicaVoxel et terminent leur cursus en maîtrisant intégralement l’outil. Ils développent des compétences poussées en génération procédurale.
- Character Design pour Tactical Game : Maitrise des techniques de modélisation avancée sur Blender ou encore méthodes avancées de l’animation professionnelle.
- Univers Visuel en Réalité Virtuelle : apprentissage de la modélisation de décors ou de l’architecture en VR par exemple.
- Techniques de photogrammétrie : étude du texturing avec Mixer ou de la modélisation avec Megascan.
- Ambiant Design : apprentissage du lighting art, de la FX ou encore du sound design sur FMOD.

Ces modules d’apprentissage, à la fois théoriques et techniques, sont mis en cohérence tout au long du Mastère Game Art avec un apport pratique : alternance au sein d’une entreprise, participation à des workshops, etc. De plus, les étudiants en dernière année du Mastère Game Art réalise un projet personnel en autonomie où ils devront s’occuper de la direction artistique, du level art, du texturing (sur Substance notamment) et du sound design (sur Fmod).

La formation s’appuie donc sur les logiciels professionnels (Subtance Painter, Houdini FX, Blender, etc.) sans oublier de prendre en compte les contraintes propres au medium : jouabilité et interactivité. Les cours sont assurés par une équipe d'enseignants issus du milieu professionnel et parallèlement en poste dans leur propre structure. Leur approche est donc très actuelle et pratique, vise à véritablement savoir utiliser les diverses interfaces, à être performant dans leur utilisation et à en tirer le meilleur résultat.