L’UX Design est une jeune discipline de la création graphique et numérique. À la fois créative, scientifique et psychologique, elle vise à prendre la position du joueur afin d’améliorer son expérience de jeu. Adoptée sans réserve par les développeurs d’Assassin’s Creed (Ubisoft) et Fortnite (Epic Games), quelle est son importance lors de la création d’un jeu ?

Jeux vidéo : qu’est-ce que l’UX design ?

L’UX dans le jeu vidéo consiste à se mettre à la place du joueur en considérant d’un œil technique ses perceptions, son attention ainsi que ses capacités cognitives afin de proposer une interface de jeu fluide, interactive et qui répond aux attentes d’un public très exigeant.

C’est une approche qui a révolutionné le monde du développement des jeux vidéo en remettant au cœur du processus créatif la personne humaine. C’est d’ailleurs le sens même du nom « UX » (pour User Experience). La discipline regroupe donc toutes les méthodes et les techniques qui permettent d’évaluer l’expérience de jeu, les attentes et les points de difficulté des joueurs. En pratique, l’intégration d’un bouton à l’écran mieux centré (et donc plus visible), un son au bon moment ou des options d’accessibilités diverses sont des exemples qui relèvent d’une analyse de l’UX Design.

Le futur de l’UX Design est tout tracé et la discipline a de très beaux jours devant elle. De plus, les professionnels du secteur travaillent activement à améliorer leurs interfaces afin de les rendre accessibles aux personnes en situation de handicap. On voit donc se développer un très grand nombre de sites proposant une version accessible aux non-voyants ou des jeux vidéo plus adaptés aux malentendants, rendant plus inclusif le monde du numérique.

UX design et jeu vidéo : comment maîtriser la discipline ?

L’UX Design est un domaine technique et pointu, qui ne peut s’aborder que suite à une formation pratique spécialisée. Un cursus dans la filière doit comprendre des enseignements théoriques (culture du jeu vidéo, marketing, communication et psychologie) et des apprentissages pratiques. Cette seconde facette s’acquiert grâce à une pédagogie par projets et la possibilité de suivre son cursus selon le rythme de l’alternance.

À titre d’exemple, une bonne formation de type mastère spécialisé en UX Design doit comprendre des apprentissages comme l’ergonomie, le design de personae et le design tinking. Ces éléments s’apprennent par le biais de la mise en pratique répétée et de la participation à des projets professionnels. À l’issue de sa formation, l’étudiant en mastère UX Design peut intégrer un poste à responsabilité au sein d’une agence d’édition de jeux vidéo et travailler comme UX Designer, designer d’interface, directeur artistique ou directeur créatif.

C’est ce que propose l’ICAN, établissement spécialisé en création et animation numérique. Grâce à son cursus complet en UX Design, de haut niveau technique et académique en alternance, les étudiants sortants trouvent rapidement un emploi à l’issue de leur parcours universitaire.

L’UX tient une place prépondérante dans la création d’un jeu vidéo. La discipline permet de comprendre les attentes des joueurs mais aussi, et surtout, d’ouvrir l’accès au divertissement numérique à toute la population en s’adaptant aux capacités de chacun.

L’UX Design regroupe diverses techniques et méthodes visant à améliorer l’expérience du public dans le cadre de l’utilisation d’un produit numérique (site internet, plateforme d’achat, application, etc). En quoi consiste la discipline et pourquoi est-elle devenue si essentielle à la conception digitale ?

L’UX Design : remettre l’utilisateur au cœur des processus créatifs

L’objectif principal de l’UX Design est d’anticiper les attentes des utilisateurs des produits digitaux en les rendant les plus ergonomiques, intuitifs et agréables possible. Il s’agit pour les concepteurs numériques de proposer des sites web dont l’utilisation est optimisée au maximum.

Pour y parvenir, les professionnels de l’UX Design utilisent un certain nombre d’outils à la fois analytiques et informatiques. Ces instruments permettent d’obtenir un retour clair sur les perceptions des utilisateurs quant à leur interaction avec un produit.

Ainsi, les études en UX Design donnent de précieuses indications aux développeurs afin de modifier des éléments essentiels des produits digitaux. C’est grâce à leur travail que les utilisateurs ne cherchent pas des heures une page spécifique sur un site, que les bannières ou les boutons de clic sont mis en évidence et à la juste place, ou encore que les interfaces en ligne sont adaptées à une utilisation sur smartphone.

Quelles sont les principales étapes de la méthode de l’UX Design ?

Les experts de l’UX Design opèrent généralement en suivant un cadre méthodique précis. Plusieurs étapes sont alors suivies, par exemple pour effectuer la refonte d’un site web :

1 – Compréhension et discussion avec le client commanditaire : détermination des objectifs.
2 – Création de profils d’utilisateurs sous la forme de personaes.
2 – Esquisses des solutions.
4 – Travail des équipes techniques, validations par le client et phases de tests.

Pourquoi l’UX Design est une discipline du futur numérique ?

L’avènement de l’UX Design a eu lieu lorsque les concepteurs numériques sont passés à une vision différente de leur produit ou de leur service. Désormais, le contenu des propositions naît des besoins mêmes des utilisateurs (et non plus de l’idée que le commanditaire avait de son interface). Remettre les besoins des internautes au centre du processus de développement permet de proposer des produits dont le succès et le potentiel commercial sont colossaux.

La digitalisation de l’économie, des processus de fabrication et des interactions explique que l’UX Design a acquis un rôle majeur dans la conception numérique et qu’il poursuit son développement. Les recruteurs du secteur sont donc face à un véritable besoin d’embauche de professionnels spécifiquement formés. Ils apprécient à ce titre les candidats qui ont suivi un mastère professionnel et spécialisé au sein d’une école reconnue par la profession.

C’est pour cette raison que l’ICAN propose des formations complètes de très haut niveau académique et technique qui se déroulent selon la modalité de l’alternance. Son parcours UX Design, qui se déroule du bachelor au mastère, débouche sur un titre inscrit au RNCP de niveau 6 pour le Bachelor (bac +3) et de niveau 7 pour le Mastère (bac +5) et présente un excellent taux d’insertion professionnelle.

La montée en puissance et la démultiplication des interfaces digitales conduisent les recruteurs des maisons d’édition et des agences de création numérique à rechercher activement des professionnels formés aux techniques et aux méthodes de l’UX Design.

Vous êtes en alternance au sein d’une école de l’ICAN et vous souhaitez passer votre permis de conduire ? Découvrez la démarche à suivre pour bénéficier d’une aide de 500 euros pour vous aider à le financer.

Entrée en vigueur au 1er janvier 2019, cette aide au permis pour les jeunes en apprentissage vise à améliorer les conditions des apprentis afin de redonner de la valeur à cette voie. Plus de 200 étudiants de l’ICAN en alternance, toutes filières confondues, pourront bénéficier de ce dispositif.

Quelles sont les conditions pour bénéficier de cette aide ?

Pour bénéficier de l’aide au permis, il vous faut :

• Être âgé·e d’au moins 18 ans
• Être titulaire d’un contrat d’apprentissage en cours d’exécution
• Être engagé·e dans la préparation des épreuves du permis de conduire (véhicules de catégorie B)

Quel que soit le montant des frais engagés pour passer le permis de conduire, le montant accordé est de 500 euros. Cette aide est cumulable avec toutes les autres aides dont peuvent bénéficier les étudiants, y compris les prestations sociales. De plus, les apprentis ne sont pas dans l’obligation de justifier de déplacements entre leur centre de formation et l’entreprise. Elle est attribuée une seule fois pour un·e même apprenti·e.

Quelle est la démarche à suivre ?

Les pièces à fournir sont les suivantes :

• Un formulaire de demande d’aide complété et signé par l’apprenti.
• Une copie recto verso de votre pièce d’identité en cours de validité (carte nationale d’identité ou passeport ou titre de séjour).
• Le devis ou la facture de l’école de conduite, datant de moins de 12 mois par rapport au jour de la demande d’aide, et précisant qu’il/elle concerne la préparation du permis B.
• Un relevé d’identité bancaire (RIB/IBAN).
• Le n° d’enregistrement du contrat d’apprentissage.

Les demandes seront gérées par Alice Padioleau (apadioleau@reseau-ges.fr).

Pour coder un jeu, il faut se former aux techniques professionnelles de conception et de développement de jeu vidéo. Cependant, des outils facilement accessibles permettent de commencer à se lancer dans l’aventure.

Coder un jeu vidéo : choisir son langage informatique

En premier lieu, il est nécessaire d’utiliser un moteur de jeu afin de coder le script des événements et les profils des personnages. Il s’agit d’un programme qui rassemble tous les composants hétéroclites d’un jeu pour en faire un ensemble cohérent. Le studio chargé du développement du projet de jeu peut développer son propre moteur, louer ou acheter une licence.

Pour coder, il faut ensuite choisir son langage de programmation. Dans le monde du jeu vidéo, il est aisé de coder avec la méthode C++, qui est utilisée par les plus grands moteurs de jeu (comme Unreal Engine ou GameMaker). Parfois difficile d’accès au premier abord, il est toutefois flexible et performant lorsqu’il est maîtrisé. Comme il s’agit du langage le plus utilisé par les développeurs professionnels, il existe un grand nombre de documentations en ligne : les ressources, les tutoriels ou les informations sont accessibles sur Internet avec une simple recherche.

JavaScript est aussi un excellent moyen de coder un jeu vidéo. Les développeurs professionnels y ont d’ailleurs recours en complément du C++. Avec cette solution, il est possible d’exporter son jeu sur divers systèmes d’exploitation : Mac, Linux ou Android. Minecraft ou Angry Birds ont d’ailleurs été créés sous JavaScript.

Enfin, il est possible d’utiliser Python, qui est un langage de programmation de haut niveau. Populaire, il est peu utilisé pour les jeux complexes, mais offre un large espace d’entraînement aux codeurs débutants.

Coder un jeu vidéo : faut-il utiliser une plateforme en ligne ?

Sur internet, des interfaces ont vu le jour et facilitent l’accès aux langages informatiques pour coder un jeu vidéo. Ces sites proposent un cheminement pédagogique qui vise à acquérir les compétences nécessaires afin de maîtriser les langages du code informatique. Par exemple, avec CheckIO, il est possible de choisir entre Python et JavaScript. Le développeur se voit assigner des missions et cumule un certain nombre de points qui lui permettent de passer les échelons dans son apprentissage.

L’interface CodeCombat démocratise l’apprentissage en permettant aux élèves d’apprendre à écrire et à structurer leur programme informatique tout en jouant.

Ces plateformes sont de bonnes bases pour découvrir l’univers de la programmation. Elles doivent néanmoins laisser la place à un apprentissage technique, structuré et professionnalisant pour coder un jeu professionnel.

L’univers du jeu vidéo ne peut s’aborder que suite à un cursus qui privilégie la pratique. C’est à l’occasion d’une formation technique et professionnalisante qui comporte la modalité de l’apprentissage en alternance que se forment les développeurs professionnels. À titre d’exemple, l’ICAN propose un cursus Game Programming qui permet d’apprendre à coder un jeu vidéo de A à Z.

Coder un jeu ne s’improvise pas, et il est capital de suivre une formation dispensée par les professionnels du secteur afin de faire carrière dans le domaine.

Le 10 février prochain, le service Relations Entreprises de l’ICAN organise un Speed Meeting 100% online pour accompagner les étudiants dans leur recherche de stage et alternance. Cet évènement a pour objectif de réunir, pendant toute une journée, étudiants et entreprises qui recrutent.

Les étudiants ont environ une vingtaine de minutes pour convaincre leurs potentiels recruteurs. Challenge accepté pour 150 étudiants qui ont décidé de se prêter au jeu.

Une journée pleine d’opportunités

Le 10 février, les étudiants rencontreront 15 entreprises de différents secteurs, dont GROUPE CMP, GAMABILIS, POPMII, MEILLEURS BIENS, TORRUS VR, MATMUT, INNERSPACE VR, STIMULAB, WILKINS AVENUE AR ou encore EUTOPIE PARFUMS. Ces dernières cherchent à recruter sur de nombreux postes de Graphiste, Game Designer, Modeleur 3D, Marketing Artist, Animateur 3D, Intégrateur Web, Assistant Webdesign, Développeur Réalité Augmentée, Game Designer et Developpeur Unity.

Les étudiants de toutes les filières auront la possibilité de rencontrer les recruteurs afin de commencer ou de poursuivre leur parcours professionnel. Au total, 20 seront proposées dont 16 en alternance.

Chaque année, de nombreuses entreprises font confiance à l’ICAN pour rencontrer leurs étudiants, qui bénéficient d’une formation complète et professionnalisante en jeux vidéo, animation 3D, design ou encore création web. Lors du speed meeting organisé le 18 novembre dernier, pas moins d’une quinzaine d’étudiants ont trouvé leur alternance grâce à cette journée. Un gage de confiance et une reconnaissance qui permet de réitérer plusieurs fois par an ce type d’événement.

Un accompagnement complet du service Relations Entreprises

Pour bien se préparer en amont à cette journée marathon, les étudiants sont accompagnés par le service des Relations Entreprises. Pauline Cramaussel, Responsable Admissions et Relations Entreprises de l’ICAN explique : « Des rendez-vous de suivi hebdomadaires sont programmés ainsi que de nombreux coachings collectifs et individuels tout au long de la phase de recherche d’entreprise de l’étudiant. Ces rendez-vous sont axés autour de plusieurs thématiques : la construction des outils de candidature (CV, portfolio, lettre de motivation, etc.) et la préparation aux entretiens via le travail du discours professionnel, entre autres. ».

Dès son admission au sein de l’école, les étudiants sont pris en charge et bénéficie d’un accompagnement 100% personnalisé. « Le chargé des relations entreprises va cerner la valeur ajoutée de l’étudiant, ce qui l’anime, ce qui le passionne, détecter ses compétences afin de les faire ressortir dans sa candidature. Nous veillons à travailler en synergie permanente avec le service pédagogique pour optimiser les candidatures des étudiants. », ajoute Pauline.

Une journée qui risque à nouveau d’être prometteuse !

A une époque fort fort lointaine, un prince, du haut de sa tour, tombe gravement malade. Pour le guérir, un druide futé met tout en œuvre pour réussir à confectionner l’antidote qui permettra de le sauver… C’est ainsi que débute l’histoire du court-métrage « L’antidote » de Martin Defay, alumni du Bachelor 15 mois Design et Animation 3D à l’ICAN. Découvrez les coulisses de son court-métrage.

Présente-toi en quelques mots…

Je m’appelle Martin Defay, je suis un ancien élève en Bachelor 15 mois Design et Animation 3D à l’ICAN. J’ai effectué mon alternance chez Show-Drones, une entreprise de spectacle nocturne de drones luminaux à Brétigny-Sur-Orges. Je suis un passionné d’Animation 2D et 3D, d’histoires fantastiques et de cartoons des années 30 et 40.

Comment t’es venu l’idée de ce court métrage ?

Initialement, je voulais construire une histoire avec des loups et des moutons. Finalement, j’ai préféré réaliser un univers médiéval en m’inspirant du jeu MediEvil ainsi que des univers fantastiques sur le thème de l’épouvante.

Je me suis également inspiré d’un court-métrage réalisé par des étudiants de l’ICAN nommé « Aux frais de la princesse ». C’est un court-métrage que j’ai fortement apprécié et je souhaitais jouer avec les codes du conte de fée.

Combien de temps cela a pris ?

La réalisation de ce court-métrage m’a pris environ un an.

Ce n’était pas toujours évident de jongler entre l’alternance et le travail que nous devions faire dans le cadre des cours. J’ai réalisé les personnages et les textures en un mois, l’animation en six mois et les rendus et la post production en quatre mois.

Quels logiciels as-tu utilisés ?

Concernant les logiciels, j’ai utilisé :

• Krita pour les titres et le photomontage des panneaux de fin.
• Blender 3D pour l’animation des personnages, la texture et le rendu.
• Ocenaudio pour le doublage et le décor.

Les panneaux ont quant à eux été réalisés à l’aquarelle.

As-tu trouvé un emploi à la suite de ton Bachelor ?

A ce jour, je n’ai pas trouvé d’emploi mais les responsables de mon alternance m’ont proposé de poursuivre l’aventure à partir de mars 2022 !

La discipline de la bande dessinée évolue : les maisons d’édition se multiplient, une plus grande part du public s’y intéresse et les supports de lecture se diversifient. Le numérique est venu bouleverser le domaine en proposant de nouvelles manières de travailler, de raconter et de lire. Tout un nouvel univers créatif s’ouvre aux auteurs et aux dessinateurs, mais que faire après un bachelor BD Numérique ?

Pourquoi suivre un bachelor BD Numérique ?

La révolution du numérique engendre un bouleversement pour le 9e art. La BD peut désormais rester classique ou se décliner sur les supports digitaux dernière-génération. Elle s’adapte donc aux ordinateurs, aux tablettes ou aux smartphones.

La diversification des supports induit une manière de travailler différente que le dessinateur doit en effet prendre en considération :

• Les attentes d’un public plus large, varié et d’âges différents.
• L’objet-support et ses fonctionnalités : plein écran, adaptation à la position du terminal, luminosité, etc.

Pour un professionnel, le recours au numérique dans la conception de sa BD représente un gain de temps et de confort considérable.

• Les trames n’ont plus besoin d’être réapprovisionnées : leur utilisation peut être illimitée et les étapes fastidieuses de calcul des angles, découpage et collage des surfaces ne sont plus nécessaires.
• Il en va de même pour les cadres : en travaillant en numérique, les changements d’épaisseur des lignes s’effectuent en quelques clics.
• Un dessinateur de BD numérique peut construire sa propre bibliothèque de lignes d’effets et ainsi gagner du temps dans l’exercice de son travail.

Suivre bon bachelor BD Numérique pour s’assurer un emploi

La jeunesse du mouvement de la BD numérique explique qu’il existe peu de formations post-bac spécialisées. De nombreux établissements proposent un parcours BD en arts plastiques. Cependant, la sphère numérique reste encore cantonnée à un supplément au sein des apprentissages proposés par les bachelor BD classiques.

Un bon bachelor BD Numérique, qui intègre le digital au même titre que les autres outils de création, permet aux étudiants d’exercer de nombreux métiers, parfois même au-delà du domaine. En pratique, cela se traduit par des emplois divers et variés, dont :

• Auteur de bandes dessinées.
• Illustrateur.
• Storyboarder.
• Designer interatif.
• Motion Designer.
• Roughman.

Le bachelor BD Numérique de l’ICAN ne considère pas les outils informatiques comme de simples ajouts à la discipline. La formation intègre les nouvelles technologies au même titre que les outils traditionnels. Les participants à la formation bénéficient ainsi d’une ouverture exceptionnelle à tous les médiums actuels, ce qui leur garantit une insertion professionnelle sereine et efficace. Le cursus permet d’acquérir des savoir-faire et des savoir-être fondamentaux pour exercer au sein du domaine.

Il est important d’envisager un parcours dans la BD numérique solide, cohérent et complet. Pour y parvenir, il est conseillé de commencer à se former dès l’obtention de son baccalauréat, à l’occasion d’un bachelor spécialisé.

La difficulté de suivre des cours en présentiel durant la pandémie a incité beaucoup d’écoles à réinventer leur façon d’enseigner et la formation à distance a été l’option choisie pour beaucoup d’entre elles. Comment les écoles numériques ont-elles formé leurs étudiants depuis chez eux ? Ce format est-il adapté dans le cadre d’une formation en jeux vidéo ?

La formation à distance, une nécessité durant la pandémie

Les visioconférences sont devenues très courantes dans l’enseignement supérieur : organiser une réunion, passer des entretiens, faire des cours à distance, plus besoin de se déplacer pour suivre une formation, il suffit de se connecter depuis chez soi à l’aide d’un ordinateur ou d’une tablette.

Presque tous les établissements d’enseignement supérieur avaient mis en place ce système d’interaction pour une partie de leurs formations. Les écoles d’ingénieurs, du web, du design et numérique pour qui l’enseignement à distance se prête bien aux matières théoriques et informatiques n’ont pas échappé à ces nouvelles méthodes de travail.

Si les cours théoriques dans une formation en jeux vidéo sont particulièrement adaptés à un enseignement à distance, ils ne peuvent totalement se substituer aux travaux pratiques qui nécessitent des manipulations en réel et ne pouvant se faire à distance. La formation à distance en jeu vidéo représentait donc une opportunité de continuer à suivre des cours dans un contexte qui ne permettait pas de se déplacer mais restait tout de même limitée pour certains enseignements pratiques ne pouvant se faire à travers un simple écran.

La formation à distance dans les jeux vidéo

La transition vers une formation à distance dans les écoles de jeux vidéo n’a pas été bien difficile du fait de la nature même de leurs activités digitales. Programmation, design, animation en 3D sont des thèmes liés au numérique et complètement adaptés à la formation à distance. Les infrastructures et plateformes digitales existantes au sein des écoles de jeux vidéo ont permis la mise en place rapide d’un dispositif favorisant la formation à distance afin de maintenir la continuité pédagogique des enseignements.

Plusieurs écoles de création et animation numérique comme l’ICAN proposent des formations comme le Bachelor, Mastère Game design ou Game Art et possèdent toutes les infrastructures numériques nécessaires pour suivre une partie de la formation à distance en cas de nécessité.

L’impossibilité de suivre des cours en présentiel dû à la crise de l’épidémie du coronavirus a poussé les écoles à revoir leur système d’enseignement et à développer des méthodes de travail favorisant l’apprentissage à distance. Les formations en jeux vidéo ont fait un virage rapide grâce à leurs infrastructures adaptées, permettant aux étudiants de continuer leurs études dans des conditions optimales.

La domotique est entrée dans le quotidien des Français depuis plusieurs années déjà. L’évolution des marchés internationaux et le recours toujours plus croissant aux technologies nouvelle-génération ouvrent de nouvelles possibilités d’application dans le secteur des objets connectés. Comment faire pour tout savoir sur la domotique ?

La domotique : entre technologie et habitat

On utilise le terme « domotique » pour désigner l’ensemble des outils technologiques (électronique, informatique et télécommunications) utilisés dans le cadre de la vie quotidienne, et plus majoritairement au sein de son habitation. En pratique, interphones, variateurs de lumières, enceintes bluetooth, TV connectées, tablettes ou encore assistants virtuels font partie de la domotique. Dans le quotidien de la majorité des Français, la domotique correspond à l’utilisation des objets connectés.

Les systèmes domotiques sont divisés en deux grandes familles : les technologies filaires et non filaires. Ces deux types d’outils sont compatibles, mais ne peuvent pas toujours être utilisés conjointement, leur recours dépend des constructions.

En pratique, il y a autant d’utilisation de la domotique qu’il existe de besoins particuliers. Chaque individu ou chaque famille aura recours à des applications diverses de ces outils technologiques. L’utilisation la plus connue est la sécurité domestique, avec des solutions de vidéosurveillance, les détecteurs de mouvement ou les applications pour maisons intelligentes contrôlées à distance.

La domotique : l’habitat de demain

Depuis quelques années, le boom du digital et les nouvelles réglementations ont ouvert un nouveau champ de possibilités pour les innovations en domotique. En France, la législation thermique des habitats (2012) a modifié les habitudes de vie des particuliers dans lesquelles la domotique joue un rôle prépondérant. Il s’agit des applications permettant à distance d’enclencher et de contrôler la température du système de chauffage ou la gestion centralisée de l’éclairage. Dans cet exemple, les objets connectés et l’utilisation de la technologie domotique vont de pair avec le développement d’habitats écologiques et économiques.

Dans le quotidien, la présence de la domotique se raffermit aussi avec de nombreuses avancées dans le multimédia : installation automatique d’une véritable salle de cinéma ou encore systèmes de diffusion du son.

Très liée à l’Internet des objets, la domotique est en plein essor. Pour faire carrière dans le domaine, il est en premier lieu capital de se former aux techniques de développement d’applications numériques « classiques ». La discipline de la domotique peut en effet être appréhendée au fil d’une bonne formation en UX Design.

C’est pour cette raison qu’il est conseillé d’opter pour un cursus à visée professionnalisante, comme un mastère au sein d’un établissement spécialisé. En effet, ce type de formation permet aux étudiants d’apprendre par le biais d’une pédagogie de projet. Si la formation bénéficie de la modalité de l’alternance, les étudiants auront la chance de mettre en pratique leurs compétences dans les meilleures entreprises du secteur. Cette manière d’apprendre garantit d’acquérir les connaissances nécessaires pour évoluer professionnellement au sein de la filière de la domotique. C’est ce que propose le cursus UX Design de l’école ICAN en offrant aux étudiants la possibilité de se former au contact des experts du secteur.

La domotique revêt de nombreuses formes et ses domaines d’application sont infinis. Choisir de s’orienter dans la filière est un choix judicieux, le secteur est en pleine expansion et recrute massivement.

Coup de tonnerre dans le monde du jeu vidéo : Microsoft annonce le projet de rachat de la firme Activision Blizzard King pour quelques 68,7 milliards de dollars. Montant hors norme, rappelons qu’il s’agit de la plus grosse acquisition par Microsoft, juste après le rachat de LinkedIn qui avait coûté 26,2 milliards de dollars. Zoom sur une actu qui marquera l’histoire du jeu vidéo.

Activision Blizzard King : l’inévitable rachat

Activision Blizzard King est un développeur américain de jeux vidéo. Créé en 2007, la firme signe des œuvres originales très populaires, comme les célèbres Call of Duty, Guitar Hero ou encore World of Warcraft.

Depuis plus d’un an, Activision Blizzard King défraie la chronique suite à de nombreuses affaires de harcèlement au travail de la part des cadres de la firme. Une actualité qui grève les évolutions de l’entreprise et que Microsoft devra gérer efficacement pour relancer la société.

Pourquoi le rachat d’Activision Blizzard King par Microsoft fait-il polémique ?

En signant ce rachat historique, Microsoft devient la troisième entreprise en termes de chiffres d’affaires de l’industrie du jeu vidéo (juste derrière Sony et Tencent). En effet, la firme américaine intègre désormais à son patrimoine des licences mythiques pour la communauté de gamers du monde entier. Ce rachat représente aussi l’apport de plus de 10 000 employés.

Autre question importante pour le secteur du jeu vidéo : quelle va être la politique économique de Microsoft ? Activision Blizzard King avait choisi de centrer ses activités autour de sa licence phare : Call of Duty. Microsoft poursuivra-t-elle dans cette voie, ou privilégiera-t-elle la créativité et la recherche de nouvelles propositions innovantes ?

Le rachat d’Activision Blizzard King doit encore être validé

La firme de Redmond espère pouvoir conclure officiellement ce contrat au titre de l’année fiscale 2023. En attendant cette date butoir, Activision Blizzard King pourra poursuivre ses activités de manière autonome.

Cette nouvelle position de Microsoft au sein de l’industrie du jeu vidéo pose la question de la validité de cet acte au regard du droit de la libre concurrence. En effet, ce rachat, en positionnant Microsoft sur le podium des trois plus grandes firmes du secteur, risque de renforcer la tendance au monopole économique. Cependant, les autorités antitrust américaines n’ont pas encore réagi à l’annonce des dirigeants de Microsoft.

L’industrie du jeu vidéo vit un véritable chamboulement, ce qui ne l’empêche pas de poursuivre son exploration de l’univers du divertissement numérique. De nombreuses pistes et une multitude d’opportunités existent pour les jeunes professionnels qui se sont formés aux arts numériques, comme les étudiants de l’ICAN.